X
تبلیغات
سبکهای نقاشی

سبکهای نقاشی

عیدتون مبارک


+ نوشته شده در  چهارشنبه سوم فروردین 1390ساعت 3:46 بعد از ظهر  توسط ساناز  | 

رنگ روغن

+ نوشته شده در  یکشنبه پنجم دی 1389ساعت 9:23 بعد از ظهر  توسط ساناز  | 

طراحی چهره

+ نوشته شده در  یکشنبه پنجم دی 1389ساعت 8:47 بعد از ظهر  توسط ساناز  | 

طراحی چیست؟؟

+ نوشته شده در  یکشنبه پنجم دی 1389ساعت 8:24 بعد از ظهر  توسط ساناز  | 

سبک اکسپرسیونیسم

+ نوشته شده در  یکشنبه پنجم دی 1389ساعت 2:21 قبل از ظهر  توسط ساناز  | 

سبک فوویسم

+ نوشته شده در  یکشنبه پنجم دی 1389ساعت 2:17 قبل از ظهر  توسط ساناز  | 

سبک دادائیسم

+ نوشته شده در  یکشنبه پنجم دی 1389ساعت 2:10 قبل از ظهر  توسط ساناز  | 

سبک کوبیسم

+ نوشته شده در  یکشنبه پنجم دی 1389ساعت 2:3 قبل از ظهر  توسط ساناز  | 

سبک سورئالیسم

+ نوشته شده در  یکشنبه پنجم دی 1389ساعت 1:56 قبل از ظهر  توسط ساناز  | 

سبک رئالیسم

+ نوشته شده در  یکشنبه پنجم دی 1389ساعت 1:50 قبل از ظهر  توسط ساناز  | 

سبک امپرسیونیسم

+ نوشته شده در  یکشنبه پنجم دی 1389ساعت 1:44 قبل از ظهر  توسط ساناز  | 

زندگینامه کلود مونه

+ نوشته شده در  یکشنبه پنجم دی 1389ساعت 1:38 قبل از ظهر  توسط ساناز  | 

نگارگری

+ نوشته شده در  یکشنبه پنجم دی 1389ساعت 1:19 قبل از ظهر  توسط ساناز  | 


+ نوشته شده در  یکشنبه پنجم دی 1389ساعت 1:12 قبل از ظهر  توسط ساناز  | 

هرهنری اول از طراحی شروع میشه

+ نوشته شده در  یکشنبه پنجم دی 1389ساعت 0:57 قبل از ظهر  توسط ساناز  | 

+ نوشته شده در  یکشنبه پنجم دی 1389ساعت 0:40 قبل از ظهر  توسط ساناز  | 

تاریخچه طراحی

کلمه طراحی در لغت به معنی طرح افکنی و نقشه ریزی آمده

است. هنر طراحی از قدیم ترین روشهایی است که انسان

برای بیان احساسات خود به کار گرفته است. طراح با ابزار

بسیار ساده و بیشتر به کمک خطوط که اغلب در طراحی به

عنوان مهمترین عنصر بکار می رفته، احساساتی را که کلما

ت قادر به بیان آن نیستند، نمایان می کند.

طراحی در هر دوره معنای تخصصی، مفاهیم و کاربردهای

متنوعی را در بر گرفته است. از این رو مانند واژه هنر با یک

تعریف مشخص نمی توان تمام جنبه های آن را بیان کرد.

طراحی در هر دوره مفهوم خاصی داشته و هر هنرمندی دید و

شیوه ی شخصی خود را ابراز کرده است. در تکنیک طراحی در

عین سادگی، قدرت بیان و تاثیرگذاری زیادی وجود دارد. زیرا

علاوه بر مهارت در طراحی اندیشه و احساس طراح را نسبت

به موضوع در بطن طرح بیان می کند.


طراحی باز آفریدن تصاویر عینی و نمایش تصاویر ذهنی برای

تجسم بخشیدن به واقعیت است. طراحی همیشه به آثار دیگر

وابسته نیست، چون به تنهایی اثری مستقل و کامل است که

خلاقیت هنرمند را نمایان می کند

.

در زمان قدیم، دوره قبل از پیدایش رنسانس در شرق دور میان

طراحی و نقاشی تفاوتی وجود نداشته است. در ایران هم نیز

طرح و نقش از هم جدا نبوده و هنرمندان ابتدا طرح را با خطوط

مدادی که به آن طرح بیرنگ هم می گفتند، ترسیم کرده و

سپس آن را رنگ آمیزی می کرده اند.

طراحی مستقل در ایران با هنرمندانی چون محمدی و شیخ

محمد آغاز شد و سپس در آثار طراح بزرگ ایران، یعنی رضا

عباسی به اوج رسید. اما طراحی به مفهومی که امروز می

شناسیم ریشه در غرب دارد. طراحی به صورت مرحله

مقدماتی کار هنری از سده شانزدهم میلادی در میان هنرمندان

اروپائی متداول شده. طرح و طراحی در دو حوزه design و

drawing مطرح می شود. طراحی یا drawing بیشتر

احساسات فی البداهه طراح را بیان می کند. اما design نوعی

طراحی مرحله به مرحله بر مبنای اصول که جنبه کاربردی دارد.

Drawing دامنه بسیار وسیعی دارد و به دلایل مختلفی انجام

می شود. بیشتر این طرحها تصاویر انسان، حیوانات، گیاهان و

.......که اغلب بامداد، زغال و گچ و مرکب اجرا می شدند.


از نظر تاریخی، قدیم ترین آثار کشف شده در طراحی مربوط به

سی هزار سال پیش بوده. که از هنر دوران غارها تا امروز آثار

بسیار متنوعی به جا مانده است. در این آثار، هنرمند گاه به

تصاویر طبیعت نزدیک شده و گاه از آن فاصله گرفته است. بر

اساس این ویژگی ها آثار آن دوران به سه دوره تقسیم شده

است: دوره هنر نمادین. دوره هنر واقع نما. دوره هنر ذهنی. در

آثار دوره نمادین نوعی واقع گرایی و ذهن گرایی وجود دارد اما

در این نمونه ها بیان نمادین بیشترین اهمیت را دارا بوده است

.

دوره هنر نمادین یا symbolism انتقال معنی به کمک نشانه

تصویری بوده ، مانند شکل صلیب که نماد مسیحیت است. دوره

هنر واقع نما یا objectivism که عینیت گرایی، تقلید و نمای

طبیعت بوده که همان واقع گرایی هم نام دارد.


دوره هنر ذهنی یا subjectivism، ذهنیت گرایی، گرایش به

نمایش تصاویر ذهنی در مقابل نمایش عینی طبیعت و روابط

طبیعت برای ابداع زبان تصویری شخصی هنرمند.


دوره هنر نمادین، دوره هایی چون هنر عصر سنگ، هنرتمدنهای

باستان و هنر تمدنهای دینی بوده است. در هنر عصر سنگ و

هنر تمدنهای باستان، نمادهای اساطیری بکار رفته ولی در هنر

تمدنهای دینی از نمادهای مذهبی استفاده شده است. آثار

عصر سنگ با ابزار ساده و محدود بر روی دیوار غارها، بدنه

ظروف سفالین به صورت نزدیک به طبیعت نمایش داده می

شده است.


دوره هنر واقع نما شامل هنر یونان و روم باستان که از نظر

تاریخی با هنر دوران رنسانس فاصله زیادی دارد. ولی از نظر

شیوه واقع نمایی در یک دسته قرار می گیرند. در تاریخ هنر،

دوران رنسانس به معنای تولد هنر و ادبیات، بر اساس الگوهای

هنر یونان باستان است و از نظر تاریخی به سه دوره تقسیم

می شود: مرحله آغازین، مرحله پیشین، مرحله پسین یا اوج

آغاز قرن چهاردهم تا اوایل قرن شانزدهم میلادی رواج داشته

است.


هنرمندان یونانی برای اولین بار در تاریخ، آثاری به تقلید از

طبیعت بوجود آوردند. آنها برای نمایش واقع نمایانه طبیعت، به

کالبدشناسی، برجسته نمایی و فضای سه بعدی توجه کردند.

که نمایش بدن انسان و حالات و حرکات او از زوایای مختلف،

مورد توجه خاص هنرمندان یونانی بود. از دوره رنسانس،

هنرمندانی چون: جوتو، مازاتچو، دناتللو، لئوناردوداوینچی و میکل

آنژ نمایش تصاویر سه بعدی را به صورت علمی پایه ریزی کردند


+ نوشته شده در  یکشنبه پنجم دی 1389ساعت 0:27 قبل از ظهر  توسط ساناز  |